张昭，带着执念离开

2021年立春这天，文娱界寒意愈浓，著名音乐人赵英俊和电影界“传奇”张昭先后登上各大媒体头条，二人在这一天彻底告别了自己挚爱一生的东西。在生前，两人的作品荣誉无数，自己却从未如此“高调”。

张昭的突然离开无疑是电影界的巨大损失，陆川、张艺谋等圈内人士纷纷悲痛发文悼念，一份治丧委员会名单集齐诸多往事。从坚守乐视影业到“出走”复星，从创办光线影业到开拓电影IP品牌，张昭的每一笔都是浓墨重彩，刚刚完成融资的橘品影业却意外成了他的最后一次尝试。

“睡梦中被惊醒，忽闻张昭已离我们而去了，震惊、悲痛、心碎”，大洋彼岸的贾跃亭更是未曾想到，他和他的老朋友张昭，最终是以这样的方式“告别”。

2021年2月3日下午13点08分，电影人张昭先生因病医治无效在北京逝世，享年58岁。当晚，张艺谋、韩三平、任仲伦、王长田等其昔日老友组成了治丧委员会。而其所创立的乐视影业、光线影业前员工们纷纷闻讯而来，想要送这位昔日的老领导与引路人一程。

在好友眼中，他一身风骨，满是有关电影产业的壮志豪情。在下属眼中，他既是掌舵人，更是导师，引领许多人推开电影行业的大门。

遗憾的是，四个月前，张昭刚刚重新出发，创立了新公司橘品影业，这原本应是他电影事业的新起点，一家主打做电影IP品牌孵化的新型公司。张昭曾这样形容创办橘品影业的初衷，疫情给中国电影行业带来了巨大的改变，他想给行业“打个样”，“我一直说品牌电影的事，说了多少年了，之前大家也不思考这个事情的价值。”

如今，带着对品牌电影的理念，抑或是执念，这位年仅58岁的“电影之子”永远离开了我们。留下那些还未完成的事和未达成的理想，还有人会去做吗？

电影之子的一生

撞上疫情，影视行业经历了有史以来最长的一个寒冬，错过近乎两个春节档之后，2000家电影院在1年内“消失”，450多亿票房收入不见踪影，仅剩的5亿观影人比上一年下降了7成。

但也是在疫情最凶猛的时候，张昭还一直想着另外一件事——是时候做品牌电影了，张昭想利用这个机会重构影业生态。

张昭总把自己称作“产业人”而非“电影人”，这个称呼配得上他在电影界做的那些事。从16岁保送上海复旦到赴美深造，再到好莱坞如火如荼时回国做职业经理人，张昭的每一次转身也拼凑成了中国电影业的一个个碎片。

1996年，张昭回国加盟上影集团，2003年他加盟光线传媒任艺术总监，2006年张昭正式创办光线影业，并由此开创地网发行模式；2011年，应贾跃亭邀请，他离开光线创办乐视影业。2019年，在乐视影业正式更名为乐创文娱后，他把自己亲手创办的公司送上了新的旅途，转而加入了复星影视集团，开启新的职业生涯。直到2020年5月，张昭辞任复星职务，再一次踏上创业之路。

然而创业未半，张昭的生命却因胆管炎在2月3日13点08分戛然而止，从发现病魔到离开世界，只有不到1个月，病情发展之迅速令许多人震惊，直到他离去，许多昔日朋友仍在感叹“难以置信”。家属在悲痛中透露，即使在去世当天上午，张昭也是在谈论工作。光线传媒总裁王长田在悼文中评价：张昭为电影而生，为电影而终，为电影耗尽了生命。

工作狂的标签在其加入光线传媒的那一刻就已经贴下了。张昭从纽约大学电影制作专业毕业，亲身感受过好莱坞的繁荣，也更加意识到电影工业的基石是发行。见过复旦校友王长田，这一切就冥冥之中排下了日程，“投电影、做发行”的市场化道路慢慢打开。

再后来，张昭率先看到了互联网电影的可能性，在贾跃亭的盛情邀约下，一跃跳进乐视影业，并首次尝试IP化、系列化电影开发。如今，再提及贾跃亭与那段与乐视有关的岁月，张昭没有抱怨，更多的是怀念，他说乐视是他所经历了众多公司里最支持创新的那个，他原本想去发展的事业，就和创新有关，重新出发创业，张昭要做的就是电影界的新消费品牌。

未完成的事

乐视守夜人、职业经理人、制片人，过去许多年里，外界给张昭打了许多标签。

乐视风波里，作为留守的部队之一，他曾不可避免的被置于风口浪尖，但他仍旧完成了自己的最后一份职责。

2019年6月，更名后的乐创文娱（前乐视影业）平稳渡过危机，张昭才终于决定离开，加入复星集团。当时主打国际化市场的复星影视业务和张昭的海外留学背景十分契合。但仅仅10个月后，业内传来了新的消息，张昭离开了复星——那正是疫情最为凶猛的时候，在外界的猜测和疑惑声中，张昭创立了橘品影业，意在瞄准电影IP品牌化业务。

在今年这样一个行业低谷，在58岁这样一个不适合创业的年纪，张昭的重新出发，看上去“不合时宜”，却意外得到了市场的热烈响应。

2020年7月至10月，仅用了三个月时间，新公司橘品影业就得到了浅石创投、华录百纳、和力辰光的投资。有人认为，这些资本的进入是冲着张昭的行业地位，但他本人颇为自谦，"不仅是我本人吧，行业资本看到了拐点的机会，电影行业已经跌入谷底，是时候触底反弹了。"

在这之前，张昭被称为业内最懂电影的公司高管，被认为是中国电影业最受人尊敬的人物之一，《好莱坞报道》曾用整版篇幅刊文，称其为“中国电影产业升级的文艺复兴式旗手”。张昭的职业生涯中，更是充斥着对行业有划时代意义的创新举措。

在担任光线影业总裁期间，张昭曾首创“地网发行”模式，出品并发行了20余部商业电影，连续4年保持了100%的增长速度，创造了中国电影界瞩目的“光线速度”。

据《财经天下》周刊不完全统计，张昭生前参与制片的作品多达50部，票房累计达到99.66亿，其中不乏《归来》《长城》《影》《小时代》等爆款作品。

卷起IP浪潮的《小时代》和《熊出没》大电影系列如今依旧在业内留有票房神话。而创办橘品影业的初衷正是对这些案例实践的深化，张昭有意尝试打造品牌电影，即“在做好电影内容的同时，从消费者诉求出发，研发可品牌化的电影产品”。张昭认为，内容产业应该进行更多元层面的思考，技术、渠道、商业化、营销、消费者体验等等，“在疫情这种不可抗力因素之下，如果你只停留在内容的维度，是会容易出问题的”。

而从2020年的市场情况看，消费品市场的恢复速度的确强于电影，张昭认为是电影院主动放弃了社交功能，丢掉了电影IP品牌的价值属性，这也恰恰是张昭希望在未来可以弥补的行业缺失。

刚刚离开复星影业的那段日子，张昭经常一个人把自己关在房间里，书写与规划他所设想的电影产业未来。一规划就是整整两个月，那也正是中国电影的低谷期。2020年的夏天，因为电影院迟迟未能开门，许多人心灰意冷的转行离开。因为担心更多年轻人走掉，张昭急着找朋友做了一次线上演讲，后来他说，他当时就是想告诉大家别走，电影行业还是有机会的。

融资快要完成时，张昭无数次拉着妻子黄紫燕，探讨品牌电影到底该如何做。黄紫燕虽然偶尔感到抓狂，但她打心眼里感到自豪，因为张昭一心一意的想为电影产业做点事。后来被朋友认可，她看到张昭把开心写在了脸上，她也跟着开心。

或许相比许多年前的不被同行认可，今天的张昭终于被认为是在做对的事，疫情对影视行业的建设性意义或不比破坏性小，但这次他已来不及验证了。

在电影行业摸爬滚打数十载，张昭终将自己的人生完全奉献给了电影。在离世之前，他曾表达希望在自己的墓碑上刻上“电影之子”几个字。

2021年的春天还未真正到来，这位“电影之子”已经永远离开了。