时间停了简谱-歌谱-歌词
发布日期：2021-01-25 16:55:32编辑：音乐人
时间停了 - 鹿晗
出品人：李辉
监制：唐正一
作曲：Michael Macdermid&Ryan Curtis&Rajiv Bukhory&David Brant
作词：鹿晗&邢小乐
制作人：邢小乐&Tune Lee
编曲：陈迪@Talent Union&杨猛
监唱：陈秀珠
合声编写&演唱：Kworld
录音：张明懂&甄浩@好听音乐
混音&母带：杨祎@RaySound Studio
制作统筹：FreejamSound
出品：上海风华秋实文化传媒有限公司
天也黑了时间停了
那些故事不用再说了
一夜长大之后的我
还有一句没说的抱歉要说
有很多的诺言没兑现
已开始的冒险没终点
回忆变清楚
眼睛却开始变模糊
请别戳破藏起的脆弱
美好的经过想要你记得
迷路的我还继续漂泊
也许会曲折但有你才值得
可能现在你不快乐
可能那些伤口都还没愈合
后来我也学着沉默
学着面对遗憾不愿再去说
脑海里对不起循环着
那一段我一直收藏着
害怕睁开眼回忆就已经飞走了
请别戳破藏起的脆弱
美好的经过想要你记得
迷路的我还继续漂泊
也许会曲折但有你才值得
这一切我们走过
但我竟然迷路了
在熟悉的角落
有些话还没说够
想为你唱完这一首歌
这些时刻你总会记得
也许会曲折但有你才值得
请别戳破藏起的脆弱
美好的经过想要你记得
迷路的我还继续漂泊
我永远记得属于我们的每一刻
《时间停了》是鹿晗为2018年《RE：X》全国巡演创作的歌曲 [2] ，鹿晗亲自参与了该曲歌词部分的创作。2017年，鹿晗经历了一系列事情，这些事情让他产生了思考，进而决定创作该曲。他希望将该曲献给“那些停下来的时刻”，也送给一直努力前进的听众，呼吁所有人不要因为忙碌而错过那些生活中的美好
《时间停了》是鹿晗的一次回归，区别于此前在音乐上大胆尝试各种曲风、勇敢实验的鹿晗。该曲的歌词，抛却了华丽的辞藻与修辞手法，用坦诚的文字表达了心中所想，为歌曲添了一份感悟。鹿晗用温暖的声音搭配简单的钢琴配乐，将成长命题娓娓道来，共鸣感十足
《时间停了》MV在2018年9月正式上线。该曲MV记录了鹿晗在录音室里深情演唱的真实画面，不仅让听众再一次体会到了他的用心，更将思绪带回了那段陪伴他一路走来的时光。在MV中，鹿晗身着素色白T，配温柔旋律，展现了真实的模样，也迎合了鹿晗创作该曲的初衷
《XXVII》专辑问世后，以为歌手鹿晗会在Contemporary R&B这条路上稳健地走下去，巩固一下大众印象中的个人音乐特色。《时间停了》公布伊始，我一度觉得这首歌是音乐性上的回归，从潮流电子音乐技术回归器乐编制。听着听着，总觉得这首歌有些特别，并不同于电子音乐席卷之前的那些流行音乐。《时间停了》有一种很纯粹、又很艺术的表达方式，鹿晗在用一种新的方式来触碰音乐世界，不是回归，而是探索，这是聆听《时间停了》这首歌，除了百感交集，最让人惊诧和触动的。鹿晗的音乐，如宇宙般亘古无垠，探寻这个世界的过程中，不时能看到熟悉的影子。
我一直在想，是什么让这首歌，以如此简洁的形式，传递出如此厚重的情感，就算心绪平复，也会触碰到一种质感，像某个剧本写道的斜阳，“来到这里也觉得是另一个年代的阳光”；像某篇小说写道的旧时月亮，“隔着三十年的辛苦路往回看，再好的月色也不免带点凄凉”。这首歌“欲说还休、欲留又止”的表现手法，给人一种前所未有的画面想象。音乐合作伙伴们对鹿晗的审美大加赞赏，这是有迹可循的，在他的每一首歌里，总能找到一些意想不到的文化和艺术的痕迹，还恰好是自己曾深深迷恋的那种，这就是鹿晗音乐的魅力。
《时间停了》段落清晰明了，元素构成只有三样：钢琴、提琴和人声。第一段只有强弱交替的点状钢琴，衬了几处和声和尾音重叠，拉伸了声音的维度，让鹿晗的歌声，不加修饰处更为纯粹，技巧部分更加华丽。这种简洁绝不是80年代民谣时期，吉他加人声的那种粗线条勾勒，应该更远一点，追溯到60年代在美国和摇滚并行过一段时间的极简主义音乐。第一段的钢琴，不断重复，自由又注重与人声互动的功能性，这种手法，让人想起了电影配乐大师Philip Glass那些开拓极简主义之路的实验性作品。由第二段开始渐进式引入了弦乐，没有固定的音高，具有多个过渡音的提琴，配合鹿晗自然抒发情感的真假音切换，彰显了这首歌的技术含量，这就是这首看似简单的歌并不简单的地方，也就是鹿晗所说的“高级”。
一首会催生情绪和眼泪的歌，仅有真挚的情感是不够的，还得有能够附着情感的艺术性，这是经典之所以成为经典的原因。《时间停了》的音乐文本、元素，像文艺电影里烘托情绪的长镜头，听歌的人像是在一个景深构图都不错的位置，伴着雨天里玻璃窗映进来的淡白色光线，静静地回味鹿晗唱出来的那些时日。鹿晗的声线中有种既脆弱又温和的气质，是光影美学中讲究“昏黄熹微”，是与长镜头的绝佳搭配，是《时间停了》这首歌的自然光。所以，即使并没有了解这首歌的创作背景，没有与鹿晗共同成长的时光，也会从中感受到一种长镜头般的情感写实，散发着诚挚又朴素的魅力。
“时间啊时间”，鹿晗这样寥寥一语预告自己的这首歌。关乎时间的一个庞大课题，创作上得经过多少的洗练、取舍才能塞进短短几分钟的音乐，于是鹿晗参与的作词，采用了传统电影剧本的线性叙事的方式，来讲这条成长的故事线，直接与心灵进行对话。这种剧本般的三幕结构叙事，情感的展示方式更加具有客观经历的感觉，从创作角度说，线性的表述最能将故事讲明白，最能把想说的表达清楚，这说明，鹿晗这位讲述者，更看重听者的体验和接受度。这也是《时间停了》能引发听众成长共鸣的原因。
《时间停了》除了极简主义，还有恰到好处的留白。歌曲海报上，垂目而立的鹿晗之外是留白；音乐中钢琴有留白，唱出的短句有留白；词作文本有多处留白，“那些不用说故事”，“没兑现的诺言”，“没终点的冒险”，“一直收藏的那一段”......留白符合鹿晗的个性，点到为止，隐忍自己，给别人留余地。留白，是创作艺术，也是人生的艺术。总觉得鹿晗看过布列松、小津安二郎的这种去戏剧化的电影，或者新海诚这种受“间文化”影响的作品，他的多首音乐创作上，有“无画处皆成妙境”、“此处无声胜有声”的留白。“想为你唱完这一首歌”，许多走散的人，早已是不听了。万千有共同“美好的经过”的人，“喜欢多年，可也只能到喜欢为止了”，这就是《时间停了》的留白与“间”，无法尽如人意，才叫做人生吧。